Яна Мушинг: Цветният приказен свят, който облича душата

В модата има дизайнери, които следват тенденции, и такива, които създават собствени светове. Яна Мушинг е от вторите. С марката YM by Yana Mushing тя превръща цветовете в език, дрехите – в приказни герои, а клиентите си – в съавтори на собствената им мечта.

Яна носи в себе си усещането за магия и въображение, което личи във всеки неин модел. „Цветен приказен герой“ – така самата Яна определя себе си, и това не е просто етикет. Всяка нейна колекция носи същата енергия: оптимизъм, нежност и сила, скрити в палитрата на платовете.

Дрехите на Яна не са просто облекла – те са история, разказана в цвят. Модата ѝ е като дневник, в който всяка жена може да намери страница за себе си.

Следващите редове оставяме на нея – едно откровено интервю, в което Яна разказва за пътя си, философията на цветовете и историите, които облича в плат.

1. Началото и личната история

  • Яна, често казваш, че си „цветен приказен герой“. Как този твой вътрешен образ се превърна в основата на YM by Yana Mushing?

Още от дете съм вярвала в магията – в приказките, в цветовете, в онези светове, които съществуват едновременно в съзнанието и в сърцето. Когато казвам, че съм „цветен приказен герой“, не го казвам просто като метафора – това е моят начин на възприемане на света. За мен красотата е в детайла, в смелите комбинации, в усещането, че дори и в най-сивия ден можеш да бъдеш малко фея, малко муза, малко откачен артист.

Точно това усещане беше и основата на YM by Yana Mushing – марка, която създадох, за да дам форма на тази вътрешна магия. Всичко – от цветовете и кройките до самото послание зад всяка дреха – е отражение на онзи „приказен герой“, който вярва, че дрехите не са просто дрехи, а продължение на личността ни. Исках да създам свят, в който всяка жена се чувства необикновена и точно толкова цветна, колкото мечтае да бъде.

  • Имаш ли ясен момент, в който разбра, че модата няма да е просто професия, а твоя мисия и форма на изкуство?

Зaвъpшилa cъм мoдeн дизaйн, нo пo cтeчeниe нa oбcтoятeлcтвaтa paбoтиx cлeд yнивepcитeтa в eдин oт нaй-гoлeмитe oнлaйн мaгaзини в Бългapия. Eдин дeн cлeд дългo и измopитeлo oбиĸaлянe c чacoвe в eдин гoлям Moл ocъзнax, чe вcичĸи мaгaзини пpeдлaгaт eднo и cъщo, нo нe и тoвa ĸoeтo тъpcя. Toгaвa пoмня имax нyждa oт класическа бяла pизa oт 100% пaмyĸ. Πлyвaйĸи в мopeтo oт pизи oт виcĸoзa и пoлиecтep нa мacoвитe мapĸи ocъзнax, чe пoтpeбитeля имa нyждa oт ycтoйчиви дpexи, ĸoитo дa ca oт виcoĸoĸaчecтвeни мaтepии и нa дocтъпни цeни. Taĸa зaпoчнa вcичĸo oт eднo бялo плaтнo, ĸoeтo вeчe 8-тa гoдинa oцвeтявaм и зaпълвaм c цвeтoвe. 

2. Философия и вдъхновение

  • Цветът е в сърцевината на твоето творчество. Как избираш палитрите си и какво място има цветотерапията в колекциите ти?

Живописта, колорита и цветовете са наистина основата на моето творчество. Палитрата я избирам преди всеки сезон спрямо световните тенденциите и вътрешното ми усещане най-вече. В последните години правя селекция и оставям изцяло избора в ръцете на клиента. Той сам да бъде дизайнер на своите мечти!

Цвeтoтepaпиятa e eдин yтвъpдeн мeтoд зa лeчeниe нa лoшoтo нacтpoeниe.Цвeтoвeтe пpeдизвиĸвaт paзлични eмoциoнaлни, пcиxичecĸи и физичecĸи peaĸции y чoвeĸa и нeгoвoтo пoвeдeниe. Hиe peaгиpaмe пpи paзлични oбcтoятeлcтвa paзличнo нa eдин и cъщи цвят. Toвa e вoдeнo oт нaшитe eмoции пpeди вcичĸo. Зaтoвa cпpямo нacтpoeниeтo cи xapecвaмe paзлични дpexи. Toвa e и eднa oт пpичинитe, ĸoитo cи ĸyпyвaмe eднa дpexa,зaщoтo ни e гpaбнaлa oт пpъв пoглeд и вĸъщи тя вeчe нe ни xapecвa.

Ocвeн, чe цвeтoвeтe влияят нa нaшeтo пoвeдeниe тe имaт и лeчeбнa cилa. Aĸo cтe зaпoзнaти c нeя щe нaпpaвитe дeня cи пo-пoзитивeн и пpoдyĸтивeн, a ĸaĸтo знaeтe-дoбpoтo нacтpoeниe зapaзявa oĸoлнитe!

  • Какво за теб е „лечебната сила на дрехите“ – естетика или психология?

Лечебната сила на дрехите е в синергията между красота и психология, а при YM by Yana Mushing именно цветовете са „мостът“ между двете. 

В нашия бранд се съчетават тези аспекти, защото не подбира цветовете само според трендове, а според тяхната психологическа стойност и способността им да влияят на настроението и вътрешния баланс на носещия ги. Така дрехата се превръща в малка доза енергия и грижа, едновременно естетическа и психологическа.

  • Какво те вдъхновява най-много – изкуство, архитектура, ежедневие, хората или енергията на самите материи?

Вдъхновението е навсякъде около нас! Най-силно вдъхновение получавам от клиентите си. За това винаги им благодаря от сърце за творческото си вдъхновение и сила. Тяхната енергия, снимки, писма, лични истории са моята главна движеща сила. Без тях щяхме да сме поредния бранд на пазара. Аз вярвам във вълшебствата и може би за това живота ми ме среща с такива прекрасни вдъхновяващи истории всеки ден. 

  • Няколко пъти спомена история. Има ли такава, която те е вдъхновила и да ни разкажеш?

Имам страшно много лични истории. Често екипа се смеем, че можем да заснемем поне няколко сезона на „Съдби на кръстопът“.Но имам две такива, който всеки път разказвам със сълзи в очите.

Първата е за една двойка, които дойдоха на HANDMADE DESIGN MARKET, за да се срещнат с мен, да ми разкажат нещо и да ми направят едно предложение…

В един обикновен сив софийски ден в метрото едно момче сред всичките черно-сиви палта забелязва едно момиче с палто в розово-ментово сладоледен цвят. Прави му впечатление и без грам задна мисъл отива да я попита от къде е палтото и, за да поръча за майка си за подарък за юбилей. И така среща любовта на живота си! 2 години по-късно идват при мен, за да ми разкажат историята на тази необичайна среща и да ме попитат дали ще сбъдна най-красивата рокля за техния най-специален ден! Чувството беше все едно на мен ми предлагат брак.И аз казах… ДАА!

Втората е за една двойка, която минава през Ада в борбата с много тежка диагноза.Но момчето казва, че ако тя победи Яна ще и направи най-красивата рокля като на истинска принцеса каквато е тя за него. И във всичките месеци на борба тя намира светлина в тунела като събира вдъхновение в Pinterest за своя мечтан момент. И така създадохме една от най- класическите и прекрасните рокли до сега!

3. Материята и детайлът

Работиш с премиум материи като италианската вълна. Как постигаш баланса между лукса и достъпността?

Това е една много трудна борба, която става все по-трудна и на моменти неравностойна. Преди вълнaта от Covid-19 нещата се случваха по-лесно. Но много от малките семейни бизнеси и магазини затвориха и не издържаха през lock down периодите. Останаха главно големи фабрики и складове. Впуснахме се в голямо приключение, защото за да работиш с тях се изискват много големи количества от платове. Много от тях не искат да работят с държави от Източна Европа без значение какво количество поръчваш. Налага се да правим колаборации с други колеги и приятели, за да можем да поръчаме платове. Въпреки всички премеждия се опитваме да поддържаме цените на нормално ниво като намаляваме маржа си до минимум. В сравнение от преди 8 години нашите дрехи са поскъпнали с +36%, докато платовете са +120% от тогава, а имаме и консумативи с поскъпване с над 300%. Реално сумата на продукта и крайната цена за клиенти са много близки. Предпочитам повече хора да могат да носят качествени дрехи и да носят моето име и идеалогия спрямо крайни печалби.

  • Кое е най-важното в процеса ти на създаване – идеята, кройката или усещането, че дрехата оживява върху човека?

В света на модата идеята и кройката са първите стъпки – те носят концепцията, формата и посоката. НО истинската сила на дрехата се разкрива едва тогава, когато тя се докосне до своя човек. Когато плата се слее с тялото, когато цветът прегърне настроението, когато кройката подчертае уникалността – тогава дрехата вече не е просто изделие, а втора същност.

В този миг тя оживява!

Виждала съм го много пъти в очите на клиенти. Един от най-силните моменти беше, когато баща беше с дъщеря си на проба за балната и рокля. Момичето се показва и видяхме сълзите как напират в очите му. В този момент той осъзна, че малкото му момиче е пораснало вече и само преглъщаше сълзите си. Нямаше какво да каже, само тихо я целуна.
Дрехата е сила и енергия, която дарява увереност, сияние и вътрешна свобода. Не просто облича, а излъчва. Не просто следва силуета, а създава присъствие. Мисията на YM by Yana Mushing е именно тази – да вдъхне живот на дрехата така, че тя да засияе заедно с човека, който я носи. Защото модата не е суета, а среща между материя и душа. И когато тази среща е истинска, клиентът не просто носи дрехата, а тя е негово въплъщение.  

4. Ново производство край Пловдив

  • Разкажи ни повече за решението да преместиш производството си край Пловдив – какво ти даде тази промяна?

Това решение беше много лесно.  Винаги производството ми е било в този край, но аз бях постоянно циркулираща в движение между семейство и работа-мисия. Но най-прекрасния дизайн в живота ми-моя син наклони вените!Видях го в очите му и разликата, когато е в София на площадката или парка и вкъщи в двора. Казах си не мога да не му дам тази свобода. Реших, че искам различен живот за него и семейството си. Че искам детето ми да расте в една среда близо до земята. И сега мога да кажа, че съм направила най-добрия избор! 

Изградила съм в прекрасна хармонична обстановка. Произвеждаме 80% от храната си и детето ми яде истинска био храна, за която се грижи всеки ден и е много щастлив.Бих обобщила, че промяната ми даде  Slow living и нашата си Hugge философия, която изградихме в последната година.Изживяваме всеки момент с внимание, грижа и топлина, като се фокусираме върху настоящето и създаваме спомени, пълни с любов. Смятам все повече да разказвам в социалните медии да тази трансформация, която преживяхме и да се докоснат моите клиенти да тази сила и енергия.А защо и не да ни дойдат на гости <3 

  • Какво е чувството да работиш близо до града, който е все по-ярка творческа сцена?

Пловдив има много по-различна енергия от София. В последните години той се превръща във все по-ярка творческа сцена. Усеща се енергия, която те предизвиква да мечтаеш по-смело, да създаваш по-смело, да вярваш, че идеите имат място и глас.

Творческата сцена на града е като магнит – събира различни таланти, култури, етнически групи и визии, които в съчетание раждат нова естетика и ново усещане за време. А когато си близо до това кипене, няма как да не се заразиш с желание да експериментираш и да допринесеш със своя почерк.

За мен това е чест и привилегия – да бъда до град, който не само се развива, но и се превръща в символ на съвременната креативност и изкуство. Това е място, което не просто вдъхновява, а кара твореца да усеща, че е на точното място в точното време.

  • Има ли нови възможности, които това производство ти отваря – например разширяване на екипа или по-големи колекции?

Ние разширихме своя екип в началото на предишния зимен сезон и така успяхме успешно да сбъднем двойно повече мечти. Въпреки, че имаме поставени цели не искаме да разрастваме много екипа, защото това ще загуби идеята на бранда. С моя отбор на Yana Mushing сме като едно голямо семейство със своите радостни и тъжни моменти. Споделяме си всеки момент от семейната среда до емоциите на клиентите. Нашата работа не е лесна. Налагало ни се е в силния сезон да работим като джуджетата на дядо Коледа до 1-2 през нощта и после аз да ставам в 5 като всяка сутрин, за да се подготвя за следващия ден. Но въпреки напрежението не усещаме изтощение под звуците на коледните песни, защото знаем с какъв трепет и щастие клиентите си оставят подаръците с нашето име под елхата или ще ги подарят за празниците на любим човек. За това винаги съм казвала това не е бизнес, това е мисия със страст в сърцето, с която ставаш всеки ден. Благодарна съм, че съм намерила своето семейство от съмишленици, които да създаваме синергията на YM by Yana Mushing!

5. Влияние и послания

  • В социалните мрежи често говориш за бързата мода, екологията и цената на труда. Защо за теб е важно да водиш тези разговори?

За мен е важно да водя тези разговори, защото модата не е просто външен блясък – тя е част от живота ни, от средата, в която живеем, и от бъдещето, което оставяме след себе си. Бързата мода и свръхпотреблението имат своята скрита цена – върху природата, върху хората, които шият дрехите, и върху начина, по който възприемаме стойността на труда и красотата.

Като творец вярвам, че имам отговорност не само да създавам дрехи, но и да насочвам вниманието към тези теми. Защото всяка дреха е избор – и този избор може да бъде по-съзнателен, по-етичен и по-уважителен. 

Говоря за това, защото искам да покажа, че модата може да бъде красива, и устойчива. Че зад всяко парче плат стои човешка история и труд, който заслужава признание и достойно заплащане. За вас може да е просто поредното палто, но то заплаща уроците на дете което ще следва медицина и може би един ден ще Ви лекува. Знам, че за всички колеги е трудно, защото е много сложно да левираш между производство, достойно заплащане за екипа и оцеляване, но се радвам че все повече хора вървим в тази посока.

Промяната започва именно с тези разговори – когато станем по-осъзнати и започнем да търсим качество, смисъл и почтеност, вместо просто бързо еднодневно емоционално удоволствие. Дори един човек да променя и да го откажа от „бързата мода“ за мен ще е голяма победа в този свят на излишно консуматорство. 

  • Какво би казала на човек, който тепърва се замисля за „цената“ на една дреха извън етикета?

Не съдете за дрехата по цената. Бих му казала да се замисли, че „цената“ на една дреха не свършва с числото на етикета. Зад нея стоят материали, ръчен труд, време, вдъхновение, често и нечия житейска история. Евтината дреха може да изглежда като добра сделка, но реалната ѝ стойност често се плаща от природата или от хора, които работят при тежки условия за жълти стотинки. Има и обратния случай често една дреха не струва толкова колкото е цената на етикета. Високата цена не всеки път означава качество. Много пъти зад нея плащаш за бранда, маркетинга и всичко, което я съпътства като тежест и определя цената.

Истински ценната дреха е тази, която е създадена с уважение – към околната среда, към труда и към човека, който ще я носи. Когато купуваме по този начин, ние инвестираме не само в гардероба си, но и в по-добро бъдеще.

6. Личен стил и идентичност

  • Ти самата носиш смели комбинации. Какво е модата за теб: броня, игра или начин да кажеш на света „ето ме“?

За мен модата е преди всичко език – понякога казва „ето ме“, а друг път може да бъде и мимикрия, защита, дори броня. В моя случай обаче тя почти винаги е израз на това да бъда видяна. Личния ми стил е смел, в комбинации, цветове и аксесоари, и именно в тази смелост се крие моята идентичност.

Много често ми се е случвало хората да се обръщат след мен – понякога с възхищение, друг път със скептицизъм. Но за мен това е част от играта на модата – тя провокира, предизвиква и не оставя безразличие. И именно това обичам: модата е моят начин да кажа на света „ето ме, тук съм, различна и жива“.

  • Имаш ли любимо дизайн от собствените си колекции, който пазиш като символ?

Разбира се, като едно непораснало дете имам фетиш към панделки, точки, десени и всякакви странни комбинации. Често мога да определя нещата край себе си като „Яна в страната на чудесата“. Случвало ми се да разработвам дизайн и да стои в кашона с „някой ден“ докато не срещна правилното копче или аксесоар към него. Тогава го изваждам и парчетата от пъзела се нареждат.

7. Поглед към бъдещето

  • Какво да очакваме от YM by Yana Mushing в следващите сезони – нови колекции, аксесоари, експерименти?

Осъзнахме с времето, че освен регулярните колекции трябва да оставим всичко в ръцете на клиента. Той сам да е дизайнер на своите мечти. Всеки знае какво е най-доброто за него и ние му го даваме. Той ни разказва какво си представя, объсъждаме го и го съобразяваме спрямо неговата фигура и дори цветотип. След това визуализираме и разработваме идеята докато стигнем до крайния продукт. 

В последните години по идея на клиенти добавихме и аксесоари пак изцяло от естествени материи, които не са наше производство. Те идват от семейни бизнеси, които ги произвеждат за нас като допълнение към основната линия.

  • Ако трябва да облечеш бъдещето в цвят – кой би бил той?

Ако трябва да облека бъдещето в цвят, колкото и да ми се иска да кажа РОЗОВО, бих избрала зелено – символ на надеждата, възраждането и живота. В свят, който е нестабилен и непредсказуем, в който войната оставя следи не само върху хората, но и върху начина, по който творим, зеленото е напомняне за възможността за ново начало.

Модата винаги е била отражение на времето – когато има криза, тя често търси утеха в по-устойчиви материи, в практичност и в смисъл. Във времена на страх, война и несигурност дрехите могат да станат или броня, или утеха – да ни дават сила чрез форма и структура, или мекота чрез материя и допир.

Бъдещето на модата е именно в този баланс: да създаваме красота, която е устойчива и честна към света. Цветът, който бих избрала за това бъдеще, е зелено – защото е символ на мира, на баланса и на надеждата, че дори в най-мрачните времена модата може да лекува и да вдъхновява.

8. Завършек

  • Какво е твоето лично модно мото – изречение, което би сложила на визитната картичка на бранда си?

Ние не сме бранд, който създава дрехи, ние сме екип-семейство, което сбъдва мечти и създава незабравими емоции!

Къде може да откриеш YM by Yana Mushing?

https://yanamushing.com

Leave a Comment

Вашият имейл адрес няма да бъде публикуван. Задължителните полета са отбелязани с *

Scroll to Top

Discover more from Забъркай се!

Subscribe now to keep reading and get access to the full archive.

Continue reading